Google presenta servicio de musica

Google presentó este miércoles su nuevo servicio de música, conocido como Google Play Music All Access, con el que planea competir por este mercado con compañías como Spotify o Pandora.
El servicio, disponible sólo en Estados Unidos por el momento, fue anunciando durante el Google I/O 2013, 
su conferencia anual de desarrolladores.
Tendrá un costo de 9.99 dólares al mes, poco menos de 120 pesos, un costo similar al que presentó Spotify en semanas recientes en México.

Los acuerdos para presentar esta plataforma fueron hechos con Universal Music Group, Sony Music Entertainment y Warner Music Group. Algunos de los artistas que forman parte de este catálogo son Bob Dylan, Rihanna, Alicia Keys, Jay-Z, y más.
Sobre su aparición en otros países, la firma dijo que sería en los próximos meses, sin especificar.
Rumores apuntan a que Apple podría presentar una plataforma de negocio similar a la de Google, pero que no ha llevado a cabo por temor a dañar su altamente rentable negocio con iTunes.
El anuncio fue hecho en el Moscone Center, el mismo espacio en el que en menos de tres semanas Apple realizará también su conferencia anual de desarrolladores, conocida como WWDC ‘13, en la cual se espera que presente innovaciones en materia de software para sus equipos móviles y actualizaciones para sus computadoras portátiles.
El evento de Google I/O, cuyas siglas se refieren tanto a Innovación y Apertura (Openness, en inglés), así como Input y OutPut, se realiza desde 2008 en San Francisco California, a sólo una hora de Mountain View, donde se encuentran las oficinas centrales del gigante de Internet.
Cnnexpansion

Itunes verdugo de la musica

Lo creas o no, la iTunes Music Store de Apple cumplió 10 años
. Aunque iTunes ha sido en muchos aspectos una bendición para los amantes de la música digital, ha sido una fuente de frustración permanente para la industria de la música.
Desde la introducción de la iTunes Music Store el 28 de abril de 2003, las ventas musicales han caído en picada en Estados Unidos: de 11,800 millones de dólares en 2003 a 7,100 millones de dólares el año pasado, según la Recording Industry Association of America (RIAA). Al ajustar a la inflación, los ingresos han caído en más de mitad desde que Apple lanzó la iTunes Music Store.
Curiosamente, durante ese mismo tiempo, la gente ha estado comprando más música que nunca. ¿Cómo es eso posible? Es debido a que la iTunes Music Store popularizó el sencillo digital barato.

Después de maltratar a los grandes sellos discográficos durante una serie de ahora legendarias negociaciones, el entonces presidente ejecutivo de Apple, Steve Jobs, fue capaz de ofrecer inicialmente álbumes digitales por 10 dólares y cualquier pista individual de ese álbum por 99 centavos de dólar.
Eso cambió la industria de la música para siempre. Cuando las ventas de música alcanzaron su punto máximo en 2000, los estadounidenses compraban 943 millones álbumes en CD, y las ventas digitales no eran ni un puntito en el radar. Para 2007, sin embargo, los sencillos digitales de bajo costo superaron a los CD -por un amplio margen- generando 819 millones de ventas contra sólo unos 500 millones de dólares de los CDs.
El año pasado, se vendieron 1,400 millones de sencillos digitales, superando las ventas de CD por un factor de siete. Más de tres cuartas partes de todas las transacciones relacionadas con música fueron sencillos digitales el año pasado, de acuerdo con la RIAA.
iTunes de Apple está detrás de ese cambio radical. Según estimaciones de NPD Group, iTunes es responsable actualmente del 63% de todas las ventas de música digital. Incluso después de la aparición de lacompetencia encabezada por Amazon
y Google.
La popularidad y la facilidad de descarga de sencillos digitales baratos han transformado a la industria. El sencillo no había sido tan popular desde la época del vinilo. El disco más pequeño y barato de 45 pulgadas dominó la música en los años 1950 y 60, pero la industria de la música se avivó en los años 70.
Los sencillos de vinilo, casete y CD fueron siempre más baratos para los consumidores, pero los costos de fabricación no. Tampoco lo era el espacio necesario para albergarlos en las tiendas. Así, el sencillo se volvió cada vez más difícil de conseguir.
La realidad es que si los sencillos hubieran sido tan fáciles de conseguir hace una década como lo son hoy en día, habrían sido igual de populares. Descartando a los nerds de la música, el oyente promedio realmente sólo se interesa por unas cuantas canciones de cada álbum como máximo.
Así que ¿cómo es que la iTunes Music Store, con su formato de archivo propietario y limitado soporte de dispositivos, lideró este avance?
Para cuando la iTunes Music Store llegó, el iPod iba muy bien encaminado a convertirse en un éxito desbocado, lo que significa que Apple ya tenía una base instalada de clientes a través de iTunes.
Los competidores, como Rhapsody, estaban en su mayoría dedicados a streaming de música. Algo más importante era que sus archivos no estaban diseñados para su uso en el iPod, y mucho menos para la mayoría de los reproductores de MP3.
Sin el iPod, iTunes y su tienda de música eran aparentemente inocuos. Pero la combinación mágica de comprar una canción al instante y llevarla consigo a cualquier parte dio a los amantes de la música una buena razón para abandonar el CD.
¿Podrían repuntar alguna vez las ventas musicales? Probablemente no, dice el analista de NPD Russ Crupnick. El opina que los músicos tendrán que depender cada vez más de las giras, las ventas de mercancías y de patrocinio para compensar las ventas perdidas de discos.
La suscripción a los servicios de streaming de Spotify y otras aplicaciones de música podría ayudar a impulsar el negocio, dice Crupnick, pero la idea de que eso traiga de vuelta la industria a sus antiguos máximos parece elevada.
Irónicamente, podría ser de Apple quien esté en peligro de perder su control sobre el negocio de la música. La habilidad de Apple de mantener su relevancia en la música digital muy bien podría depender de su capacidad de transición hacia el modelo de suscripción de streaming, que suma usuarios con rapidez.
Sin embargo, el efecto de la iTunes Music Store en la forma en que la gente compró música durante los últimos 10 años ha asegurado que la industria de la música nunca vuelva a ser la misma.
Cnnexpansion

Twitter lanza servicio de musica

La red social Twitter presentó este jueves una nueva plataforma, conocida como #Music, cuya función le permitirá al usuario escuchar las canciones más populares del momento, artistas emergentes y las bandas favoritas que están presentes en la red social.
"Twitter y la música van juntas de manera perfecta. La gente comparte nuevas canciones y discos todos los dias", dijo Stephen Philip, fundador de We Are Hunted, una compañía adquirida por Twitter hace algunos meses.
El servicio se ubica en la dirección music.twitter.com, y está disponible por el momento en Estados Unidos, Canadá, Reino Unido, Irlanda, Australia y Nueva Zelanda.
"Con el tiempo añadiremos el servicio con Android y nuevos países", adelantó Philip a través de su blog oficial.
El servicio está compuesto de cuatro categorías:
●       Popular: en el que se despliega la música nueva y relevante que aparece en Twitter.
●       Emerging: corresponde a artistas nuevos y que apenas se están dando a conocer.
●       Suggested: una categoría con recomendaciones de artistas que te podrían interesar.
●       NowPlaying: una sección donde aparecen los mensajes de tus amigos, con las canciones más recientes que han escuchado.
El servicio de #Music se conecta con plataformas como iTunes, Spotify y Rdio; con esta alianza el usuario podrá escuchar un previo de 30 segundos a 1 minuto de la canción seleccionada o, en el caso de que esté registrado a estos servicios, poder escuchar toda la canción.
Cnnexpansion.com

Las mejores apps de musica para tu telefono

¿Se acuerdan de los reproductores de MP3? Esos “estilo pendrive” diseñados para colgar de nuestro cuello. Seguro que sí, y más de uno tendrá todavía uno en funcionamiento (ni hablar si se trata de chiches como el iPod). Pero la cosa es que con un smartphone de gama media tenemos recursos sobrados para disfrutar lo mejor de la música, ya sea que esté alojada en el propio equipo o que la estemos recibiendo vía Internet, resolviendo todo desde un único aparato (comunicaciones y entretenimiento).
La enorme ventaja de un smartphone frente a un reproductor de MP3 estándar es que lasaplicaciones instalables le dan una versatilidad casi infinita, y no nos quedamos sólo con lo que se nos ofreció “de fábrica” (supongamos la aplicación de reproducción por defecto).
La lista que les ofrezco a continuación no está ligada exclusivamente a la reproducción, sino a la música en general. Encontraremos propuestas de todo tipo: algunas que trabajan con lo que está alojado en la memoria, otras con lo que está disponible en Internet y otras que interactúan incluso con lo que está sonando en ese momento en el lugar donde estemos. Veamos entonces cómo sacarle el “jugo musical” al teléfono.Poweramp

PowerAmp

La mayoría de los sistemas operativos móviles traen un reproductor más que decente para nuestra música, pero hay usuarios que quieren más. Ahí es donde entra en juego Poweramp (al menos en Android). Entre varias características súper interesantes podemos mencionar:
  * Compatibilidad con mp3, mp4, ogg, wma, flac, wav, ape, mpc, aiff y más.
  * Ecualizador de 10 bandas con presets.
  * Ajuste de graves y agudos.
  * Mezcla entre canciones.
  * Portadas animadas
  * Visualización de la letra de las canciones.Shazam

Shazam

A mi gusto, la mejor aplicación para reconocer canciones que estén sonando en una pista de baile, en la radio o en la televisión. Incluso la he probado con canciones sonando como fondo de un locutor hablando, y aún así ha sido efectiva su labor.
La respuesta es casi inmediata (no le lleva más de unos 10 segundos detectar la canción luego de pulsar el botón de escucha). Una vez conseguido el nombre, la aplicación nos ofrece escuchar una parte de la original para verificar, comprarla desde una tienda en Internet (iTunes, en el caso de Apple), ver videos en YouTube relacionados y compartir el descubrimiento a través de las redes sociales.
 TuneIn Radio

TuneIn Radio

La mejor aplicación para sintonizar radios de todo el mundo. La galería es vastísima, y podemos seleccionar entre varias categorías como deportes, noticias, música (con subcategorías por estilos), noticias y más. Pero quizás la más interesante es Radio Local, que a partir de lageolocalización nos permite escuchar las radios que estén cerca de nuestra ubicación. Ideal para cuando viajamos y queremos ponernos al tanto de lo que se escucha en la zona.
Contamos también con un buscador para dar, por ejemplo, con la radio que esté pasando en ese momento la canción que indicamos, un apartado para podcasts y una lista de favoritos.
Para los conductores, se puede optar por una interfaz con botones grandes y pocas opciones, de manera de generar la menor distracción posible.
 RadiON

RadiON

Una aplicación que promete mucho, aunque todavía tiene algunos bugs que definitivamente deben solucionar. Básicamente se trata de un reloj despertador que nos permite programar varias alarmas, eligiendo entre sonidos predefinidos, música alojada en el teléfono o radios de Internet (de su propio catálogo o que agreguemos manualmente), convirtiéndose así en un remplazo para el clásico radio-despertador.
Pero eso no es todo. La aplicación funciona como reproductor de radios online en sí mismo (no sólo se activan mediante alarmas), y tiene un modo Sleep que nos permite programar lareproducción de un audio durante un tiempo determinado (supongamos media hora), para que nos acompañe hasta dormirnos (sobre el final, se va bajando el volumen gradualmente).
Interesante también la función Scrap, que graba y guarda en el teléfono la canción que esté sonando en cualquiera de las radios que estemos escuchando en ese momento.
Respecto a los bugs a corregir: la alarma NO funciona si no se la deja activada en primer plano. De hecho hasta recomiendan desactivar el bloqueo automático de pantalla. Demasiadasexigencias y desgaste para el teléfono. Y cuando se elije una estación de radio por Internet como sistema de despertador, no siempre funciona. Corrigiendo ambas cosas, es una gran propuesta.
 AppHiFi

AppHiFi

Este reproductor para la música alojada en el equipo no sólo emula a esos entrañables equipos Hi-Fi que conectamos a un buen set de parlantes o a nuestro auricular para escuchar las canciones favoritas en “alta definición“, sino que además efectivamente aplica sobre el sonido de la músicaefectos que realzan sus cualidades. Para esto incluso ofrece 3 emuladores que imitan eldesempeño de equipos famosos para los melómanos.
Incluye además un control de volumen dinámico que ajusta el mismo automáticamente en función de las canciones, para que obtengamos una reproducción balanceada.
Incluye 3 ecualizaciones pensadas para uso general, y 2 específicas para los auriculares del iPhone.
 Headquake

HeadQuake

Otra aplicación para la mejora del sonido de nuestras canciones, pero en este caso pensada para generar efectos envolventes sobre la reproducción.
Una vez elegido el tipo de auricular que vayamos a usar (incluso es posible especificar el uso de los altavoces del teléfono), la aplicación accede a la librería de canciones y podemos marcar qué escuchar.
A partir de ese instante, tres controles (posición, ambiente y volumen) nos permiten ajustar la música de manera que realmente notemos un efecto tridimensional o envolvente sobre lo que está sonando. De hecho, es posible desactivar en cualquier momento el efecto y notar la “chatura” de la música sin estos filtros.
Altamente recomendado para esos momentos de descanso.
 Music Tube

Music Tube

Hace poco publicamos la noticia de las intenciones de Google de aprovechar la estructura de YouTube para crear su propio servicio de streaming de música
 vía Google Play.
Aplicaciones como Music Tube ofrecen en parte esta posibilidad. Si la vemos superficialmente, no parece otra cosa que un buscador de videos de YouTube. Pero en realidad la cosa es diferente.
Por un lado los listados y búsquedas se hacen específicamente sobre contenidos musicales, lo que genera un gran filtro de videos. Además contamos con rankings y categorías para descubrir material nuevo.
Una vez elegida la canción obviamente ésta se reproduce con el video adjunto (no se descarga sólo el audio), aunque podemos ocultar la imagen para quedarnos solamente con la vista de la interfaz de la aplicación. Pero lo mejor es la función de caché, que guarda en la memoria del teléfono las canciones que ya escuchamos, de manera que podamos volver a ellas aún sin conexión a Internet o sin gastar 3G. Consumen más espacio que un MP3 porque llevan el video adjunto, pero implican un interesante ahorro para la transferencia de datos.
 Bajar musica gratis en español

Bajar musica gratis en español

Una aplicación por demás austera para Android, pero efectiva. Básicamente cuenta con un motor de búsqueda para dar con canciones en español que puedan descargarse de manera directa, y las aloja en el teléfono para que las podamos escuchar cuando queramos.
Cuenta con un ranking de las más bajadas o podemos acudir a su buscador. En general funciona muy bien y las descargas son rápidas, en tanto estemos conectados a un Wi-Fi (no funciona sobre 3G).
Dos problemas presenta esta propuesta: por un lado no hay certificación o autorización alguna sobre estas descargas, por lo que es probable que en algunos casos demos con archivos mal grabados o incompletos. Por el otro, esta misma condición hace que la aplicación roce lo ilegal, por lo que tenemos serias dudas de su continuidad a futuro.
Reduses.com

Musica Streaming, una ruina para los autores

Una década después de que Apple
revolucionase el mundo de la música con su tienda iTunes, la industria musical está sufriendo otra transformación digital radical. Los oyentes han empezado a abandonar los CD y las descargas para pasarse a los servicios de streaming, o difusión en tiempo real como Spotify Pandora
 y YouTube.
Pero, a medida que las empresas que se encuentran detrás de estos servicios digitales se transforman en firmas de miles de millones de dólares, el dinero relativamente escaso que ha proporcionado a los artistas causa preocupación.
A finales del año pasado, Zoe Keating, una compositora independiente del norte de California que describe su estilo como “violonchelo vanguardista”, facilitó un ejemplo inusualmente detallado. En unas voluminosas hojas de cálculo publicadas en su blog de Tumblr, reveló los derechos de autor que percibe por distintos servicios, hasta el último centavo.
Las cifras reflejaban lo duro en que se ha convertido el trabajo de músico hoy en día. Después de que sus canciones se hayan puesto más de 1,5 millones de veces en Pandora, ganó 1.652,74 dólares. En Spotify, 131.000 reproducciones le supusieron unos ingresos de 547,71 dólares, o 0,42 centavos al día.
Ningún artista podrá sobrevivir profesionalmente, excepto los que tengan un importante negocio de conciertos en directo
“En algunos tipos de música, como la clásica o el jazz, estaremos condenando a los autores a la pobreza si esta va a ser la única manera en la que la gente consume música”, señala Keating.
Los servicios destreaming pagan fracciones de centavo a las compañías discográficas cada vez que suena una canción; una parte va a los intérpretes y a los compositores como derechos de autor. A diferencia de los derechos de una venta, estos pagos se acumulan cada vez que un oyente pincha sobre una canción, año tras año. “Ningún artista podrá sobrevivir para ser profesional, excepto los que tengan un importante negocio de conciertos en directo”, explica Hartwig Masuch, consejero delegado deBMG Rights Management.

Spotify tiene 20 millones de usuarios en 17 países, y cinco millones de ellos pagan entre 5 y 10 dólares al mes por el servicio sin anuncios. Sean Parker, miembro del consejo de administración, indica que Spotify atraerá finalmente a suficientes suscriptores como para devolver a la industria de la música su gloria pasada, es decir, la de la época anterior a la aparición de la primera empresa importante de Parker, Napster.
Estados Unidos, como el mercado musical más importante, ha sido un terreno de pruebas fundamental para las empresas destreaming, pero la competencia está aumentando en todo el mundo. El servicio francés Deezer
 ha anunciado planes para implantarse en más de 100 países. Anghami
presta servicio a los oyentes en Oriente Próximo, y el mercado indio cuenta conDhingana
 y Saavn.

Sin embargo, los éxitos difundidos enstreaming pueden proporcionar unos ingresos sustanciosos a las estrellas más importantes del pop. Un ejecutivo de Google dijo recientemente en una presentación de los resultados financieros de la empresa que el popular vídeo Gangnam style de Psy, que se difundió rápidamente por Internet, había generado 8 millones de dólares en YouTube, donde había sido visto 1.200 millones de veces, lo que produjo unos derechos de autor de cerca del 0,6% por cada visita.
Pandora, con 67 millones de usuarios habituales, cotiza en Bolsa y tiene una capitalización de mercado cercana a los 2.000 millones de dólares. En los cuatro últimos trimestres ha pagado 202 millones por “costes de adquisición de contenidos”, entre los que se incluyen los pagos de licencias; Spotify anunció recientemente que ha pagado 500 millones de dólares por derechos de autor desde que se creó. Las descargas, en comparación, generaron 2.600 millones en ventas en 2011.
Cliff Burnstein, cuya empresa, Q Prime,
 lleva a la banda de heavy metal Metallica, asegura que, aunque el streaming perjudica a las ventas de CD y de descargas, no todo está perdido siempre que el número de suscriptores de pago aumente rápidamente. “Hay un punto en el que podría haber una canibalización del 100%, y ganaríamos más dinero a través de los servicios de suscripción”, señala Burnstein. “Calculamos que ese punto se encuentra en aproximadamente 20 millones de suscriptores en todo el mundo”.Metallica ha anunciado recientemente un acuerdo exclusivo con Spotify.
“Los artistas tampoco ganaban mucho dinero con los CD cuando se introdujeron”, indica Donald S. Passman, un famoso abogado especializado en el sector musical y autor del libro All you need to know about the music business [Todo lo que necesita saber sobre el negocio de la música]. “Eran algo especial, y tenían un índice de derechos de autor más bajo. Luego, cuando se generalizaron, los derechos de autor aumentaron. Y eso es lo que sucederá en este caso”.